某大师在讲座上说，什么黄金分割、三角构图，那是教科书上的，实际拍摄时谁会去考虑这些，尽管抢拍，拍下来再说！
对于这句话，如果用在大师身上，是有对的地方，但如果你还是在学习阶段的同学，那么你还是要老老实实的去学习这些理论、看似没用的东西。
（1）关于构图，简单的黄金分割，是所有构图的基础，贯穿你拍摄的全部。
（2）关于人物状态，如果你想你的照片能打动别人，首先你的模特必须投入，那么，摆拍就不是你的第一选择。你一定要和模特沟通，不仅仅是让模特摆出某一个动作，更是让他连贯的完成一件事情，这样，你才能拍到动人的照片。
（3）关于色彩，在摄影高级班第一节课就一直在强调一个简单而重要的道理，用好冷暖对比，这样，你的片子就不会差到哪里去。
（4）关于抓拍，照片一定要有瞬间感，因为瞬间的才是永恒的。
（5）关于角度，回去看看自己的片子，是不是站着的片子被选中的概率低很多？没错，因为有新意的角度才会更容易打动观众，不是这样的吗？
（6）关于光线，在讲座和课上已经重复了很多次，用好光圈快门，那是我们最基本的技能，发现光才是我们拍摄中脱颖而出的必杀技
我们回到这样一句话“典型的人物，典型的环境，典型的瞬间”
我觉得这样一句话，是在人文摄影中最大气的一句话
所有大气的作品，应该敢于把环境融入进去，敢于把主体和环境进行很好的融合。
